PMS Queen

Esto sigue medio abandonado, pero aprovechando que el querido Iván W. Jiménez me invitó a escribir en el blog de Ene O, les dejo algo que escribí por allá para que esto no se vea tan vacío. Juro que volveré.

Mientras en nuestro país estamos preparándonos para elegir a nuestro próximo presidente, al otro lado del Atlántico, la Reina Isabel II se encuentra celebrando su jubileo de diamante, o lo que es lo mismo, 60 años de reinado. Esta clase de eventos siempre atrae toda clase de manifestaciones artísticas como la de Banksy entre la crítica y el homenaje; la de Bambi (grafitera inglesa a los que algunos llaman la Banksy femenina). Incluso Mr. Brainwash (que no es inglés pero no desaprovecha la oportunidad para hacerse presente) realizó una obra titulada Jubilation.

Y el mundo del diseño y la publicidad no podía quedarse atrás en esto de los homenajes. La filial londinense de la agencia de publicidad Leo Burnett en conjunto con Pantone, realizó esta simpática pantonera con la silueta de la reina y 60 de sus vestidos, cada uno de ellos debidamente identificados con su código de color y la lugar y la fecha donde lo utilizó.

Veintedoce

Pasaba por aquí para hacer de su conocimiento que un día de estos me siento y escribo un post para que esto no se vea tan abandonado, así que sigan visitando el blog que tarde o temprano encontraran algo que seguro les gusta. ¡Feliz veintedoce para todos!

De hombrecitos y pingüinos

¿No será acaso que ésta vida moderna
está teniendo más de moderna que de vida?
Mafalda

Imaginen que una mañana se dirigen a su trabajo por las mismas calles que cada día transitan y en un pequeño charco se encuentran con un grupo de hombrecitos –calvos y de traje– que se sumergen hasta perderse en el agua. ¿Se lo imaginaron? Pues eso que acabo de describirles es una de las mini intervenciones urbanas del artista español Isaac Cordal (Pontevedra, 1974).

Follow the Leader

Isaac Cordal es egresado de la Escola de Canteiros de Poio y la Escola de Belas Artes de Pontevedra. Becado por la Fundación Barrié de la Maza se fue a Londres a estudiar un master en la Camberwell School of Arts de la Universidad de las Artes de la capital britanica. Fue en Lóndres donde inicio su proyecto de “pequeñas intervenciones en grandes ciudades” titulado Cement Eclipses.

Cement Eclipses es una mezcla de escultura y fotografía que, en palabras de su autor, “son pequeñas representaciones de una especie de metamorfosis a través del cual hombre abandona su papel de ciudadano mimetizándose con la ciudad convirtiendose en mobiliario urbano”.

Sleepwalker

Rubble - Follow the leader

Remembrances from nature

The Tenant

Cement Eclipses

Todas las pequeñas esculturas empleadas en las fotografías tienen una dimensión de entre 10 o 15 cm y estan hechas en cemento, de ahí el nombre del proyecto. Si quieren ver más imágenes de la obra de Cordal dense una vuelta por su Flickr, esta llenos de fotos de las intervenciones del artista en ciudades como Londres, Berlin, Barcelona y Bruselas por mencionar algunas.

Ok, ya tenemos la parte de los hombrecitos pero ¿donde encajan los pingüinos? Pues bien, les cuento que cuando encontre la nota de la obra de Cordal en Arrested Motion, de inmediato me acorde del trabajo de un monero y artista mexicano de nombre Víctor Solís, al que tuve chance de conocer hace un par de años. El trabajo de Víctor va de la caricatura humorística y el diseño hasta guiones para televisión o realización de títeres. En su carrera como humorista gráfico siempre ha estado presente la crítica hacia el impacto que los humanos hemos tenido en el ambiente.

El proyecto que me lleva a escribir sobre él, es aquel que se titula Escenarios sobre cero°. En 2005, Solís creo una parvada de 50 pingüinos de ceramica de 12 cm y los fotografió utilizando como escenario el Nevado de Toluca. Cuenta Víctor que al ver las fotografías algunos amigos preguntaron, algo sorprendidos, como había logrado llevar pingüinos al Nevado. Así nació la idea que llevaría a sus pingüinos por un viaje migratorio imaginario de Tierra del Fuego en Argentina, pasando por variados ecosistemas latinoamericanos, hasta Tijuana en México, donde el muro fronterizo detendría su migración.

Sao Paulo Fish

Bilbao

Bajando el Martial

Pradera

En 2009 los pingüinos, las fotografías y todo el proyecto hicieron una breve escala en Casa Frissac, al sur de la ciudad de México, aunque actualmente no sé donde anden.

Algo más sobre Solís. En 2006, recibió el Premio al Periodismo Ambiental “Cultura y Naturaleza”que otorga la Universidad de Guadalajara, la Academia Nacional de la Educación Ambiental (ANEA) y el Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente (PNUMA). También es autor de Ver de Monero. La madera de la que estamos hechos (Ediciones B, 2008) donde recopila trabajos que publicara en Excelsior y Vuelo de Mexicana.

Ya para terminar –y para explicar porque la cita de Mafalda– ¿cuantos de nosotros notaríamos un hombrecito o un pingüino de unos cuantos centímetros de altura si se atravesaran en nuestra ruta diaria?

Post en el que explico, o debería explicar, el abandono de este espacio…

…pero no lo hago y solo les prometo que en exactamente un tiempito volveré con algo interesante. Por su atención gracias y disculpe las molestias que esto le ocasiona.

#viñetitacursibabosona

En uno de los múltiples momentos de ocio que tengo como a eso de las 3 de la mañana se me ocurrió una idea para una viñetita que publique hace 15 días en mi cuenta de twitter. Sin mayor explicación les dejo las dos viñetas que han salido en algo que me ha gustado llamar #viñetitacursibabosona.

Yo solo quiero hacer té feliz

Yo solo quiero hacer té feliz

Que difícil es hacerme escuchar…

Que difícil es hacerme escuchar…

Y si son usuarios de Twitter, mi usuario es @alogama. El contenido es similar, pero allá publico más seguido.

Caligrafía en pared

Hace unos años llego un amigo con un plumón de esos que se utilizan para pintar en camiones, vagones del metro, vidrios y otras superficies en las que la gente no gusta encontrar un rayón, y lo que más llamo nuestra atención fue la descripción del producto: Plumón para caligrafía en pared.

La mayoría de la gente no relacionaría caligrafía con graffiti, sobre todo si hacemos caso de uno de los autores más respetados y más recomendados en el medio cuando dice que la caligrafía es “el arte de escribir bello” (Caligrafía. Del signo tipográfico a la pintura abstracta. Claude Mediavilla). Pero hace unos días, buscando en youtube algunos vídeos, me tope con un personaje que mezcla los dos mundos, el de la “escritura bella” y el arte de las calles: Niels Shoe Meulman, también conocido como Shoe.

Shoe es una artista, diseñador y director de arte holandés que empezó en el mundo del graffiti a finales de la década de los setentas. Su trabajo, callejero y profesional, se caracterizo por el uso de la letra como forma. Fundo su propio despacho de diseño (Caulfield & Tensing), formo parte de la agencia internacional de publicidad BBDO y fue director creativo de MTV, entre otros. En su página mencionan que también ha realizado diseño tipográfico aunque no he encontrado ninguna de sus fuentes.

En 2007 presento una exposición de nombre Calligraffiti, una combinación de caligrafía y graffiti y que Shoe define como: traditional handwriting with a metropolitan attitude. Esa exposición habría de dar comienzo a un movimiento y un estilo que Shoe lleva trabajando hasta el día de hoy.

Pero basta de choro, les dejo los videos. El primero de ellos muestra algo de aquella expo que se presento en Amsterdam en 2007:

Este otro muestra a Shoe haciendo lo suyo con una bomba para fumigar:

Y el tercero es una colaboración que Shoe realizó para Mercedes Benz sobre un Clase B Edición Especial (que la verdad no sé que signifique porque de coches me declaro un neofito) con motivo de su campaña de concientización sobre el cáncer de mama.

El año pasado, en trabajo conjunto con Adam Eeuwens, Shoe presento el catálogo de la exposición que lleva por nombre Calligraffiti: The Graphic Art of Niels Shoe Meulman y que si les interesa puedes pedir por Amazon.

Ya para terminar les cuento que –según la web de la expo– la UdeM de Monterrey podría ser sede, en marzo próximo, de la exposición Calligraffiti. Suerte para los regiomontanos y esperemos que el DF pueda albergar también dicha exposición.

Una cosa más. Si les gusta la caligrafía y el graffiti les recomiendo que se den una vuelta por Upper Playground y se hagan de unos plumones Krink K-51 o unos Montana 94 Paint Marker. Son muy similares a los que emplea Shoe en el último vídeo sobre el auto y están muy chidos para caligrafiar donde gusten. Yo por lo pronto casi acabo de cubrir un espejo acá en casa.

En otras noticias

Del lado derecho ya aparecen algunos links de interes a blogs de gente a la que admiro y de amigos a los que también admiro. Dense una vuelta.